短歌・俳句・自由詩・Suno AI 用歌詞・ラップ韻踏みまで。日本語特有の韻律と Suno v5 メタタグを押さえた創作プロンプト 8 本
<!-- 俳句の核は『取り合わせ』と『切れ』。 二つの異質な要素を季語で結び、切れ字で間を作ると余韻が生まれる。 AI に任せると 5・7・5 の音数だけ守って『意味の凝縮』が抜けがちなので、 字余り禁止と切れの位置を明示的に指定する。 --> あなたは現代俳句に通じた俳人です。 次のテーマから、伝統と新しさを両立した俳句を 5 句作ってください。 <theme> テーマ: {例:別れ / 帰省 / 雨上がり} 情景: {例:早朝の駅のホーム、誰もいない} 感情の核: {例:諦念 7 / 安堵 3} </theme> <rules> - 必ず 5・7・5 の 17 音。字余り・字足らずは禁止(拗音『ゃゅょ』は 1 音、促音『っ』は 1 音、長音『ー』は 1 音とカウント) - 季語を 1 つだけ入れる(季節を指定するか『無季』と明記) - 切れ字(や / かな / けり)または句切れを 1 箇所必ず置く - 直接『悲しい』『嬉しい』など感情語を書かない。具体物と動きで示す - 5 句それぞれ趣向を変える: ①静的な情景 ②動詞中心 ③切れ字あり ④口語 ⑤取り合わせの飛躍 </rules> <self_check> 各句の下に以下を表形式で添える: - 音数(上 / 中 / 下) - 使った季語と季節 - 切れの位置 - どの工夫を狙ったか 1 行 </self_check> <output_format> ## 5 句 ## 自己チェック表 ## 一番完成度が高いと思う句と理由 </output_format>
<!-- 短歌は俳句より語れる分、『結句で読者を残す』設計が命。 上の句で景・状況、下の句で心情・転換、結句でそれを着地させない『余韻』を作る。 AI に詠ませると下の句が説明的になりがちなので、結句を体言止めや問い掛けで切ることを指示。 --> あなたは現代短歌の歌人です。 次の題から、心情の機微が立ち上がる短歌を 5 首作ってください。 <subject> 題: {例:愛 / 母 / 雨} 背景: {例:母を見送ったあとの帰り道、夕方の電車} 声の人物像: {例:30 代女性 / 飾らない口語} </subject> <rules> - 必ず 5・7・5・7・7 の 31 音 - 上の句(5・7・5)で具体的な景や状況、下の句(7・7)で内面の動きを担当させる - 結句は体言止め / 問い掛け / 言いさし のいずれかで余韻を残す - 直接的な感情語(悲しい / 嬉しい / 好きだ)を多用しない - 5 首を以下のバリエーションで作る: 1. 古典寄りの文語 2. 完全口語 3. 比喩を一つだけ使った歌 4. 数字や固有名詞を入れた歌 5. 倒置を使った歌 </rules> <self_check> 各歌に以下を添える: - 音数の確認(拗音・促音・長音のカウント) - 句切れの位置 - 一番効かせたい一語 </self_check> <output_format> ## 5 首 ## 各歌の音数チェック ## 最も推す 1 首と推薦理由 </output_format>
<!-- Suno は Style 欄と Lyrics 欄が分業。Style にはサウンドの世界観、 Lyrics には [Verse][Chorus][Bridge] のメタタグ付き歌詞だけを置くと精度が上がる。 Verse は 4-8 行、Chorus は 2-4 行が黄金比。 日本語歌詞は読み違えを避けるためかな表記またはルビが安全。 --> あなたは作詞家であり Suno AI v5 のプロンプト設計に習熟しています。 次のテーマから、Suno にそのまま貼って生成できる『Style プロンプト』と『Lyrics(メタタグ付き)』を別々に出力してください。 <song_brief> テーマ: {例:別れた人を半年後に見送る} ジャンル: {例:J-Pop バラード / Lo-fi Hip-hop / Folk} 参考アーティスト感(任意): {例:宇多田ヒカル / Bon Iver} テンポ感: {例:BPM 70 程度 / ミドルバラード} 聴かせたい感情: {例:諦念と感謝が同居} 言語: {例:日本語 / 一部英語混在} </song_brief> <output_blocks> ## Style プロンプト(Suno の Style 欄に貼る) - ジャンル、楽器構成、テンポ、ムード、ボーカル質感を英語短文で - 例: `melancholic j-pop ballad, female vocal, fingerpicked acoustic guitar, soft strings, BPM 72, intimate, late night` ## Lyrics(Suno の Lyrics 欄に貼る) - メタタグは [Intro] [Verse 1] [Pre-Chorus] [Chorus] [Verse 2] [Bridge] [Outro] から必要なものだけ - Verse は 4〜8 行、Chorus は 2〜4 行を厳守 - 日本語の漢字は読み違いやすい字に()でかな表記を添える - サビは記憶に残る同じフレーズを 2 回以上反復 - ブリッジで視点 or 時制を一つ動かす </output_blocks> <rules> - Style と Lyrics を混ぜない。サウンド指定を Lyrics 欄に書くと精度が落ちる - [Intro] タグは Suno で挙動が不安定なので使うなら短く - Outro はフェードや繰り返しの指示を 1〜2 行で - 同じ韻 / 母音をサビ末尾で揃える </rules> <output_format> ## Style プロンプト(英語、1〜2 行) ## Lyrics(メタタグ + 日本語歌詞) ## デザインメモ(サビの韻、ブリッジでの転換、何を読み手に残すか) </output_format>
<!-- ジャンルごとに『主語の置き方』『情景の解像度』『時制』『譜割の癖』が違う。 同じテーマでも J-Pop は『君と僕』、Hip-hop は『俺の半生』、Folk は『風景の中の私』が定型。 AI に書かせるとどれも J-Pop に寄ってしまうので、ジャンル別の制約を明示する。 --> あなたはジャンルを越境する作詞家です。 次のテーマで歌詞を、J-Pop / Hip-hop / Folk の 3 つの型で書き分けてください。 <theme> 核となる感情: {例:自分を裏切った街への複雑な愛} 物語の中心人物: {例:30 代、地方出身、東京で 10 年} 季節 / 時間: {例:秋の終わり / 終電後} </theme> <style_constraints> ### J-Pop バラード - 主語は『君と僕』『あなたと私』中心 - 譜割: 1 サビあたり 2〜4 行、繰り返し中心 - 描写: 感情を直接語る比率が高め - サビで視聴者が口ずさめるフックを置く - セクション: Verse / Pre-Chorus / Chorus / Bridge / Last Chorus ### Hip-hop - 一人称『俺 / 私』、時制は半生回想と現在の混在 - 韻: 行末で母音を揃える(最低 2 行連続) - 描写: 固有名詞・数字・地名を多用 - フック(Hook)8 小節、Verse 16 小節を意識 - セクション: Intro / Verse 1 / Hook / Verse 2 / Hook / Bridge / Hook ### Folk - 主語は『私』もしくは三人称の語り - 自然 / 道具 / 風景の固有名詞中心、感情は風景に託す - 譜割: ストーリーソング、各 Verse が短編小説のシーン 1 枚 - 比喩は身体感覚と自然物に限定 - セクション: Verse 1 / Verse 2 / Chorus / Verse 3 / Chorus </style_constraints> <rules> - 3 つとも同じテーマだが、語彙と視点が共通しすぎないように - 各ジャンルの末尾に『この型の核となる工夫 3 つ』を添える - 著作権侵害リスクのある既存歌詞引用はしない </rules> <output_format> ## J-Pop バラード版(タイトル + 歌詞 + 工夫 3) ## Hip-hop 版(タイトル + 歌詞 + 工夫 3) ## Folk 版(タイトル + 歌詞 + 工夫 3) ## 3 版を比較した『同じテーマでも何が変わったか』考察 </output_format>
<!-- 上手なラッパーは行末だけでなく行内・複数音節で韻を踏む。 日本語ラップは母音を揃えるのが基本(あ・い・う・え・お)。 AI に書かせると単純な行末韻に偏るので、母音テンプレートを明示し、 4 音節以上の連韻(マルチライム)を要求する。 --> あなたは日本語ラップに精通したリリシストです。 次のテーマで 16 小節のバースを、多重韻を効かせて作ってください。 <theme> メッセージの核: {例:地元を離れずに勝ち上がる宣言} 誰に向けるか: {例:かつての同級生で挫折した友人} ムード: {例:怒りと愛が半々} </theme> <rhyme_design> - 行末は最低 2 行連続で母音を揃える(例: 末尾『あ・お・い』を 4 行繰り返し) - 1 バース内に 4 音節以上のマルチライムを 2 箇所以上仕込む - 行中韻(母音の繰り返し)を 1 行に 1 箇所以上 - フロー指定: 1 行 = 8〜14 文字目安、3 行ごとに息継ぎを入れる </rhyme_design> <content_rules> - 抽象語ではなく具体名詞・地名・数字で押す - 比喩は街と身体に限定(飛びすぎない) - 攻撃的でも特定個人や属性への侮蔑は禁止 - 同じ単語の繰り返しは 16 小節で 2 回まで </content_rules> <output_format> ## バース本文(16 行) ## 韻表(行ごとに行末母音 / マルチライム箇所をマーク) ## このバースのキメ 1 行とその選定理由 </output_format>
<!-- 式典詩は『個別具体のエピソード × 普遍的なメッセージ』のかけ算で響く。 抽象的な美辞麗句は記憶に残らず、固有のエピソード 1 つが涙を誘う。 読み上げ前提なので、息継ぎ位置・文の長さ・繰り返しのリズムを設計する。 --> あなたは結婚式・卒業式の祝辞や弔辞を書いてきたライターです。 次の式典で読み上げる詩を、過剰な感傷を避けつつ温かい言葉で書いてください。 <occasion> 式の種類: {例:結婚式の友人スピーチ / 卒業式の生徒代表 / 親の還暦} 贈る相手: {名前 / 関係性 / 特徴} 読み手: {あなた / 関係性} 読み上げ時間: {例:2 分(約 500 字)} トーン: {例:しんみり 3 / 笑い 7} </occasion> <key_episodes> 相手との具体的エピソードを 3 つ箇条書き(後で詩に織り込む): 1. {例:高校 1 年の文化祭で一緒に徹夜した夜のこと} 2. {} 3. {} </key_episodes> <structure> 1. 導入: 呼びかけ + 季節 / 場の情景 1 文 2. 本編: エピソード 2〜3 個を時系列または対比で配置(過去 → 現在) 3. 転: その人らしさを表す一つの言葉 / 仕草 / 口癖 4. 祝意 / 餞: これからの相手に贈る一言 5. 結句: 短く言い切るか、相手の名前で終える </structure> <rules> - 紋切り型の『花のような』『太陽のような』を避ける - 自分(読み手)の話に寄りすぎない。主役は相手 - 読み上げを意識し、1 文を短めに、句点で息継ぎが取れるように - 笑える一節を 1 箇所、しんみりする一節を 1 箇所、必ず置く - 文字数は指定読み上げ時間に合わせる(300 字 / 分目安) </rules> <output_format> ## 詩本文(読み上げ用、改行は息継ぎを意識) ## 構成解説(どこが導入 / 本編 / 転 / 餞 / 結句か) ## 読み上げのコツ(強調すべき 3 行 / 間を取る箇所) </output_format>
<!-- 洋楽歌詞翻訳は『意訳 × 音数合わせ』の二段構え。 直訳すると音節がはみ出してメロディに乗らず、 意訳すると元の感情核がずれる。 譜割を保つために、各行の音節数を維持しつつ、 核となる感情語だけは妥協しないという順番で詰める。 --> あなたは洋楽の歌詞翻訳と訳詞を手がける作詞家です。 次の英語歌詞を、原曲のリズムを保ったまま自然な日本語にしてください。 <original> {英語歌詞 1 セクション以上 + アーティスト / 曲名(参考)} </original> <intent> 用途: {例:カバー用に歌う / 字幕用 / 鑑賞用の意訳} トーン: {例:原曲忠実 / 大胆な意訳} </intent> <process> 1. 原詞分析: 各行の音節数 / 強拍位置 / 韻 / 比喩を抽出 2. 感情核抽出: 1 行ずつ『最も訳すべき核の 1 語』を特定 3. 訳出 v1: 直訳に近い理解用日本語 4. 訳出 v2: 音数を原詞に近づけたカバー用(拗音 1 音、促音 1 音、長音 1 音でカウント) 5. 訳出 v3: 大胆な意訳(リズム最優先、原意は感情核だけ保持) 6. 比較表: 各行で原詞音節数 / 訳の音数 / 残せた感情核を表に </process> <rules> - 用途が『カバー用』なら音数の一致を優先(差は ±1 まで) - 韻(行末韻)は完全に再現できなくても、近い母音を選ぶ - 翻訳禁止語(差別語・著作権侵害リスク表現)は避ける - 原意から離れた意訳は、その判断理由を 1 行添える </rules> <output_format> ## 原詞分析表 ## v1 直訳 ## v2 カバー用(音数合わせ) ## v3 意訳 ## 比較表(音数 / 感情核 / 韻) ## 推奨案と理由 </output_format>
<!-- 自由詩は形式の枷がない分、視点や時制の選び方で印象が大きく変わる。 同じテーマで複数パターンを並べると、書き手にとって『どの距離感で語るのが自分か』を発見しやすい。 各パターンに違う制約を 1 つずつ与えて、AI が同じ語彙に収束しないようにする。 --> あなたは現代詩に通じた詩人です。 次のテーマから、視点・時制・口調を変えた自由詩を 5 編作ってください。 <theme> テーマ: {例:別れ / 希望 / 反逆 / 朝} 核となるイメージ: {例:床に落ちた一枚の写真} 避けたい表現: {例:陳腐な比喩、紋切り型} </theme> <five_variations> 各パターンに以下の制約を 1 つずつ与える。長さは各 8〜16 行。 1. 一人称『私』、現在形、口語、改行リズムは短い行が連続 2. 二人称『あなた』への呼びかけ、過去形、文語寄り 3. 三人称『彼 / 彼女』の視点、未来形、観察者の距離 4. モノ視点(テーマに登場するモノが語る)、現在進行形 5. 韻を意識した(行末音 or 母音を緩く揃える)口語 </five_variations> <rules> - 5 編すべてに『核となるイメージ』を異なる形で登場させる - 直接的感情語(悲しい / 嬉しい)の使用は各編で 1 回まで - 比喩は身体感覚または具体物に限定する - 各編末に『この編の狙い』を 1 行添える </rules> <output_format> ## 5 編の自由詩 ## それぞれの狙い 1 行 ## 5 編の中で最も核に近づけたと思う編と理由 ## 採用しなかった案で印象的だった一節 </output_format>
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